grey Sebbene questa non sia la mia prima recensione di passerella per Furseblog, questa è la mia prima dove-grazie a tutto il tuo feedback positivo e di supporto! – Mi sento a mio agio a condividere le mie impressioni personali non filtrate. Non sono uno scrittore di moda addestrato, e anche se sono molto onorato di avere un posto qui a Purseblog, scrivo dalla prospettiva di un cliente, un civile, qualcuno che non è del mondo della moda, ma ha preso un sacco di vacanze lì. Sono ben informato sull’arte e sulla moda principalmente da una prospettiva legale, anche se ho acquisito una certa quantità di conoscenza pratica e dietro le quinte del servizio come genitore di un modello per bambini moderatamente con successo che lavorava in varie aree di quell’industria per diversi anni. Quindi, anche se non vengo da un punto di vista privilegiato, capisco e rispetto quanto sia un business; come le aziende devono trovare un equilibrio tra essere fedeli al loro marchio e rimanere rilevanti; Come devono essere visibili, ma per i motivi ideali; E come devono continuare a dire essenzialmente “la stessa cosa” ma in modi diversi ogni stagione.
D’altra parte, non vedo molto in termini di critica dal mondo della moda. Qualcosa è favoloso, o “moderno” (ugh), o è semplicemente ignorato. Molti designer sembrano avere una convergenza di almeno alcune idee, cantando la canzone della stagione con la loro voce particolare. E è vero che non ho molta pazienza per l’artefice, per le assurdità, per aver preso qualcosa di troppo sul serio o per le auto-congratulazioni (che sembrano essere perenni di questo settore, a varia misura di varia misura). So meglio che sbucciare una banana in decomposizione dal muro al Museo di Whitney, ma indicherò l’assurdità di credere che una banana in decomposizione appartiene a quel muro in primo luogo.
Quindi, caro lettore, sappi solo che le mie recensioni qui su Purseblog verranno solo da questo, la prospettiva del mio potenziale cliente, e saranno scritte onestamente, con una visione verso la praticità. Inoltre, vorrei mantenere le mie recensioni moderatamente divertenti (mio marito e mio adolescenti insistono sul fatto che stanno effettivamente leggendo i miei articoli), quindi non essere scioccato se includo anche un po ‘di umorismo.
Il trittico
Il 6 marzo Hermès ha avuto online la sua sfilata autunnale/inverno 2021 femminile, “Una presentazione dal vivo in tre atti”:
1. New York, 14.30 (per Hermès Instagram: “Let the Movement inizi”);
2. Parigi, 2,38 pm (presentazione dell’abbigliamento/accessori); e
3. Shanghai, 2.48 pm (“Grace attraverso il movimento”).
Usando gli hashtags #FashionTripTych #hermesaroundTheWorld e #NYCPARISSHANGHAI, Hermès ha fatto un altro gradito passo per portarci più avanti, avvicinandoci al marchio e alla mentalità dietro la creatività necessaria per mantenere “Hermès aziendale” (come entità regolarmente in evoluzione) , anche tentando di avvicinarci – per far sentire il nostro mondo ancora più piccolo – con le lingue universali dell’arte e del movimento, un’idea che è sinceramente benvenuta in un momento in cui fisicamente siamo stati tutti così distanti. Nadège Vanhee-Cybulski ha prodotto l’ennesima stagione vincente di pezzi classici desiderabili, indossabili (anche se non necessariamente convenienti) e li ha presentati in modo molto accessibile (se forse occasionalmente un po ‘pesante) e piacevole: non c’erano un sacco di modo Sorprese, ma i pochi presentati nel dipartimento degli accessori genereranno abbastanza brusio per far parlare il set di moda senza travolgere la visibilità dei pezzi davvero meravigliosi.
Ho intenzione di mettere in evidenza ogni pezzo di questa presentazione “trittico” se stessa e poi immergermi nella moda.
New York, 14.30
Questa parte è iniziata con una, poi due, poi diverse donne (ballerini del New York City Ballet; enormi oggetti di scena a Hermès per aver dato loro l’opportunità di fare per noi!) Entrandosi in giro, tra le tende. Hanno iniziato a muoversi fluido, con movimenti manuali, ripetutamente. Erano tutti vestiti allo stesso modo-stavo per dire lo stesso, con dolcevita aderenti a marrone scuro, gonne e stivali a lunghezza marrone scuro, ma una donna indossava inspiegabilmente un top a maglia marrone scuro con maniche molto fluide (perché non ha fatto ” lei si abbina? Era apposta? È successo qualcosa?). L’aspetto-ensemble marroni al cioccolato, dolcevita/gonne/stivali, trucco e capelli naturali-era, per me, un’atmosfera molto degli anni ’70 e, onestamente, con loro che gallivangevano un po ‘come extra da Godspell su quello che alla fine sembrava essere un Stage audio in terapia (per quelli di voi che ricordano questo tipo di scenario degli anni ’70, mi aspettavo per metà per saper attraverso Mumenschanz o la troupe di zoom del balletto). Sembrava che la continua passeggiata e Straggimento si sarebbe accumulato a qualcosa – come i Jets e gli squali, o forse sarebbero usciti in una interpretazione del tango del blocco cellulare – ma ovviamente si trattava di moda, vestiti e di Un po ‘di divertimento delicato. Ho capito che questa sezione riguarda il movimento (Hermès ha considerato questo primo pArte “Let the Movement inizi”), come i vestiti ne erano solo una parte, poiché ciò che indossiamo fa parte della nostra vita e arriva con noi nei nostri viaggi e nei nostri movimenti del giorno. Mi sarebbe piaciuto vedere una danza molto più vera qui; Queste donne non sono state in grado di fare per l’anno scorso. È stata una buona idea e ben eseguita, anche se forse un po ‘troppo lungo per la costruzione del movimento senza un vero crescendo; Dopotutto, come ballerini professionisti, questo era a malapena un riscaldamento per loro.
New York, 14.30. Foto per gentile concessione di @the_notorious_pink.
Pop, sei, squish, uh, Cicerone e Lipschitz. New York, 14.30. Foto per gentile concessione di @the_notorious_pink. Se sai cosa intendo, fai clic qui
Ad ogni modo, dopo circa 7 minuti e mezzo, la danza è finita e siamo stati indirizzati a uno schermo che diceva:
Parigi 02.38 pm
Questa è stata la vera sfilata di moda (è davvero uno spettacolo in passerella se non c’è passerella?) E, tutto nella presentazione era, davvero e sinceramente – la perfezione! Mi sto godendo questo nuovo metodo di presentazione, in cui i modelli non stanno solo camminando avanti e indietro e poi scompaiono nel backstage fino alla fine, ma escono, camminano sul palco su un percorso predeterminato, poi vanno al segno e loro Rimani lì per la presentazione. In questo modo diamo davvero una buona occhiata a ciò che viene presentato, a come si muove e alla vista dell’intera collezione. Questo è stato di nuovo su un grande palcoscenico, con una configurazione multi -cam in cui non nascondevano i Camerapeople (presumo durante la presentazione in cui venivano usati per i colpi di promozione perché per la maggior parte dello spettacolo i due punti di vista utilizzati erano entrambi di fronte al palco , non su di esso). I primi due modelli danno il tono per lo spettacolo: il primo, che usciva in un ritmo minimo, era serio, affilato e androgino in una giacca di jeans con colletto a zip centrale aperto con grandi tasche patch, il dolcevita, pantaloni ritagliati, pantaloni ritagliati Collana e stivali a catena grosso. Il secondo modello era un’alternativa; Inaspettatamente il ritmo è cambiato, aggiungendo una linea di bassi, il modello che indossa una versione molto più femminile del primo outfit: stessi materiali, stessi dolcevita e stivali, ma con una giacca senza colletto chiusa e una gonna. Lo spettacolo è passato da un punto a contrappunto con varie versioni sia femminile che maschile, ancora con una forte influenza degli anni ’70 (il plaid del vetro e una breve occhiata alla stardusta ziggy sono stati spruzzati lì dentro), e sono progrediti rapidamente e fluidi fino alla fine, dove c’erano più persone, dove c’erano più Sostenuti colpi di CAM da vari punti sul palco, focalizzati su un modello con altri visibili in background, e poi alcuni scatti ampi.
Guarda 1: maschile. Giacca e pantaloni di jeans. Foto per gentile concessione di @vogue.com.
Guarda 2: femminile. Giacca e gonna in jeans. Foto per gentile concessione di @vogue.com.
Modelli più modelli che si muovono contemporaneamente sul palco e fino al loro segno. Foto per gentile concessione di @the_notorious_pink.
Guarda 41. Il ritorno di Ziggy Stardust. Hermès lo descrive come un “abito Prissé Smocked ricamato con perle”. Foto per gentile concessione di @vogue.com.
Puoi vedere un cameraman a sinistra del modello e l’equipaggio del palcoscenico a destra. Foto per gentile concessione di @the_notorious_pink.
Se avessi un cavillo, alla fine i modelli erano tutti congelati, come un tableaux, e avrei preferito che sembravano molto più rilassati e, beh, realistici (questo non è un video musicale, gente; sei Non stai cercando di fare un punto, stai cercando di mostrare le tue merci e respirare la vita in esse).
Concentrati sui modelli alla fine. Foto per gentile concessione di @the_notorious_pink.
I tableaux congelati. Foto per gentile concessione di @the_notorious_pink.
Poi la signora Vanhee-Cybulski è uscita, ha applaudito i suoi modelli e ha camminato su un altro schermo video che ha portato a-
Shanghai, 2,48 pm
La sequenza di Shanghai è stata un’altra celebrazione del movimento, ma qui è stata un po ‘più gratificante. I ballerini hanno iniziato con la spinta e la riorganizzazione di grandi scatole Hermès stilizzate (sono sicuro che c’è una metafora da qualche parte) e si sono mossi verso i graziosi movimenti di danza. Shanghai era in un modo un contrappunto a New York e in un altro modo ha riunito i tre “atti”: mentre i ballerini di New York erano assolutamente femminili con un morbido look degli anni ’70, il palcoscenico di Shanghai era molto più di una tela vuota e I ballerini erano androgini, indossavano cime a quadri di finestre e pantaloni in pelle nera fluida. Si muovevano individualmente, poi in coppia e collettivamente, riunendo i concetti in prendere in giro di movimento, vita in movimento, femminile/maschile e più chiaramente, insieme e separati. È questo ultimo concetto che mi ha davvero attirato (forse anche un po ‘a malincuore, poiché ero preoccupato che tre parti potessero davvero allontanarsi nell’autoindulgenza, o almeno apparire un po’ impegnativo).
Shanghai, 9.46 pm. Foto per gentile concessione di @the_notorious_pink.
I ballerini di Shanghai si accoppiano. Foto per gentile concessione di @the_notorious_pink.
Grazia e atletismo a Shanghai. Foto per gentile concessione di @the_notorious_pink.
Questa presentazione unificata in tre parti era un concetto eseguito in tutto il mondo e osservata (e osservabile) da EMolto ovunque, non è necessario nessun biglietto aereo o invito. Era, a mio avviso, una nuova versione delle piccole esibizioni private che le persone avevano nelle loro case, scrivendo in grande; Per ognuno di noi individualmente è stata una performance privata per tutti da vedere, si divertono e interpreta nel proprio modo personale, sia come individuo che come osservatori collettivi.
Hermès Womens Autumn/Winter 2021
Finalmente sono arrivato al punto qui … la linea di moda reale per l’autunno/inverno 2021. Beh, se hai letto così lontano, non rimarrai deluso. La moda stessa era f a b u l o u S. come ho già detto prima, ho visto molta influenza degli anni ’70, molti collari enfatizzati, il maschile/femminile e, a suo modo, una sorta di enfasi sulla praticità nei bei pezzi: oscuri e colori comodi che possono essere indossati più e più volte; pelle, pelle scamosciata e frangia (non troppo!), Spesso in silhouette classiche e indossabili che si aduggono e non sopraffatte; Pezzi familiari ma ambiti che non saranno datati l’anno prossimo o tra dieci anni.
C’erano un certo numero di pezzi di Twillaine molto carini (seta o seta e maglia), compresi gli abiti normali, in varie forme lusinghiere che avrebbero funzionato bene durante l’autunno e l’inverno. Una bella aggiunta al concetto di Twillaine era una splendida giacca corta, con un remix del design della sciarpa di Brandebourgs e quello che sembrava essere un orlo e polsini a coste. Questa giacca aveva dettagli straordinari che non erano visibili a prima vista: le maniche leggermente blouson portano i dettagli in stile maschera alzati del design della sciarpa.
Un bel vestito di seta in seta si muove in modo fluido. Foto per gentile concessione di @the_notorious_pink.
Guarda 5. Squisita giacca in Twillaine con dettagli “Brandebourgs”. Foto per gentile concessione di @vogue.com.
Guarda 5. Squisita giacca in Twillaine con dettagli “Brandebourgs”. Foto per gentile concessione di @vogue.com.
Sciallo “Brandebourgs” di Hermès. Foto per gentile concessione di Hermès.com
C’erano molti splendidi cappotti in pelle di varie iterazioni, in marrone nero e scuro, pelle e pelle scamosciata. Alcuni avevano dettagli femminili come una cintura, una balza o una frangia –
Windowpane plaid, pantaloni e stivali in pelle nello spettacolo ha prestato un’atmosfera degli anni ’70. Autumn/inverno di Omen 2021-2022. Foto per gentile concessione di @the_notorious_pink.
– o un aspetto molto più maschile –
Look 15. Luxe maschile. Foto per gentile concessione di @vogue.com.
Molte giacche incorporavano entrambe e avevano silhouette universalmente. Una versione aggiornata della giacca da colletto a scialle di grandi dimensioni è stata presa in giro per essere reversibile:
Guarda 13. “caldo, reversibile e liscio. Un cappotto ispirato a Tattersall [sp]. ” Citazione di Hermès Instagram. Foto per gentile concessione di @vogue.com.
E una giacca come questa potrebbe andare per una corsa al caffè, con jeans o sopra uno degli abiti Twillaine:
Un cappotto facile da mostrare sembra sia glamour che accogliente. Foto per gentile concessione di @the_notorious_pink.
C’erano diversi stili più liberi che potevano funzionare anche per il giorno o la sera –
Look 38. Saglie classiche e indossabili che non sembreranno mai datate. Foto per gentile concessione di @vogue.com.
Autumn/inverno femminile 2021-2022. Foto per gentile concessione di @the_notorious_pink.
Le sagome degli abiti erano classiche e facili da indossare. Molti sono stati eseguiti con dettagli molto basilari (come qui, un abito in pelle scamosciata con la pelle proprio in alto era accentuato da cuciture e frangia) e disegnato con gioielli audaci tra cui catene grosse.
Guarda 30. Un abito in pelle scamosciata al cioccolato molto indossabile con dettagli di frangia e catena. Entra nel mio armadio adesso, per favore! Foto per gentile concessione di @vogue.com.
L’abito qui ha dettagli in argento con borchie e anelli sulla cintura.
Guarda 31 prende l’idea di Look 30 a un altro livello con un cappotto con cappuccio abbinato (ma non esagerato) con i dettagli della frangia e del turnlock posti su un simile abito in pelle scamosciata. Foto per gentile concessione di @vogue.com.
Cucitura sulla pelle e una gonna Prisséd prestano molti dettagli senza travolgere il look.
Guarda 44. pelle e seta con un dettaglio a catena funziona per ogni stagione. Foto per gentile concessione di @vogue.com.
Donna